丹波藁白釉徳利　西端正 茶器 宮川香齋家の代々受け継がれる伝統技法の中で、特に「ワラ灰釉（わらばいゆう）」は重要な役割を果たしています。この釉薬（うわぐすり）は、京焼の始祖である野々村仁清も用いていたもので、宮川家の真葛焼（まくずやき）の象徴的な技法の一つとなっています。ワラ灰釉を使うことで、まろやかな乳白色の器肌が生まれ、その独特の気品が作品に深みを与えます。ワラ灰釉をかけた器は、土の種類や焼き加減に応じて色味が変わり、時には温かみのある赤みを帯び、時には涼やかな青白色を見せるなど、様々な表情を持ちます。

宮川香齋家の代々受け継がれる伝統技法の中で、特に「ワラ灰釉（わらばいゆう）」は重要な役割を果たしています。この釉薬（うわぐすり）は、京焼の始祖である野々村仁清も用いていたもので、宮川家の真葛焼（まくずやき）の象徴的な技法の一つとなっています。ワラ灰釉を使うことで、まろやかな乳白色の器肌が生まれ、その独特の気品が作品に深みを与えます。ワラ灰釉をかけた器は、土の種類や焼き加減に応じて色味が変わり、時には温かみのある赤みを帯び、時には涼やかな青白色を見せるなど、様々な表情を持ちます。

2010年　田部美術館主催の第27回茶の湯の造形展に丹波筒描茶碗入選

真葛焼は、多様な技法を網羅することで知られています。染付、鉄絵、交趾、金欄手など、伝統的な京焼の技法を幅広く取り入れ、作品に深みを加えています。この「クリスマスの絵茶碗」にも、真葛焼の技術が凝縮されており、上絵の美しさと豊かな色彩が特徴的です。職人技が随所に見られ、茶碗を手にした瞬間、その繊細な作りに感動を覚えることでしょう。

「青瓷釉陶漆香炉　市野年成様」は、翡翠色の静謐と飴漆の温もり、そして香煙の揺らぎを一器に封じ込めた珠玉の逸品でございます。香を焚くひととき、あるいはただ眺める瞬間――その都度、新たな陰影と芳香が立ち現れ、日常の空間を幽玄なる香世界へと誘ってくれるでしょう。どうぞお手元に迎え、“美意延年”の精神とともに、時を超えて育つ風合いをゆっくりとご堪能くださいませ。

真葛焼は、仁清写しや乾山写しなど、京焼の多様な技法を網羅しています。上絵、染付、鉄絵といった伝統的な手法が見事に組み合わさり、真葛焼の独自のスタイルを形成しています。特に、この「染付交趏浪裏平盃」では、染付技法が見事に用いられ、波の力強さや緻密さが表現されています。真葛焼の歴史は330年以上にわたり、宮川家が1680年頃に京都で陶業を始めたことからその長い伝統が続いています。宮川家は、その時代時代の要請に応じた作品を作りながらも、常に茶の湯や日常の生活に根ざした陶器を作り続けてきました。この「染付交趏浪裏平盃」も、その伝統を引き継ぎつつ、現代の美意識に合ったデザインで仕上げられています。

丹波藁白釉徳利　西端正 茶器 宮川香齋家の代々受け継がれる伝統技法の中で、特に「ワラ灰釉（わらばいゆう）」は重要な役割を果たしています。この釉薬（うわぐすり）は、京焼の始祖である野々村仁清も用いていたもので、宮川家の真葛焼（まくずやき）の象徴的な技法の一つとなっています。ワラ灰釉を使うことで、まろやかな乳白色の器肌が生まれ、その独特の気品が作品に深みを与えます。ワラ灰釉をかけた器は、土の種類や焼き加減に応じて色味が変わり、時には温かみのある赤みを帯び、時には涼やかな青白色を見せるなど、様々な表情を持ちます。: 17. 6cm : 11. 6cm 11. 6cm 8 NHK B B