灰釉彩徳利　猪飼祐一 茶碗 薪を焚き続けながら長時間かけて窯を育てていく登り窯の焼成では、火の流れや灰の作用、焼成位置による温度差が作品に複雑な表情を与えます。本作にも、そうした長い焼成時間の積み重ねによって生まれた“時間の厚み”のようなものが感じられます。それは単に丈夫であるという機能的な価値を超えて、作品そのものに歴史性や重みを与える要素でもあります。塩窯という特殊な技法と登り窯という伝統的な焼成法が重なることで、この花入には他では得難い独自の風格が備わっています。

薪を焚き続けながら長時間かけて窯を育てていく登り窯の焼成では、火の流れや灰の作用、焼成位置による温度差が作品に複雑な表情を与えます。本作にも、そうした長い焼成時間の積み重ねによって生まれた“時間の厚み”のようなものが感じられます。それは単に丈夫であるという機能的な価値を超えて、作品そのものに歴史性や重みを与える要素でもあります。塩窯という特殊な技法と登り窯という伝統的な焼成法が重なることで、この花入には他では得難い独自の風格が備わっています。

竹村陽太郎様の独創性：伝統の中に息づく革新

日本酒の時間を特別なひとときに

灰釉は、木材や藁の灰を原料とした伝統的な釉薬であり、東アジアの陶器において古くから重要な役割を果たしてきました。中国や韓国、日本の陶器において、この灰釉は独特の風合いを生み出し、今でも多くの工房で使用されています。特に9世紀初頭、尾張の猿投窯で開発された灰釉陶器は、奈良・平安時代を通して愛知・岐阜・静岡の窯を中心に広まり、日常の器具として多くの人々に親しまれてきました。植物灰を使用したこの釉薬は、高温で焼成されることで、粒子間の隙間が細かくなり、耐水性に優れた仕上がりとなります。

今現在、丹波で昔のようなきれいな焼き上がりの赤土部を再現できれば、丹波焼始まって以来、一人も出来ていない国の重要無形文化財、間違いなしと言われるぐらい、貴重なものです。

灰釉彩徳利　猪飼祐一 茶碗 薪を焚き続けながら長時間かけて窯を育てていく登り窯の焼成では、火の流れや灰の作用、焼成位置による温度差が作品に複雑な表情を与えます。本作にも、そうした長い焼成時間の積み重ねによって生まれた“時間の厚み”のようなものが感じられます。それは単に丈夫であるという機能的な価値を超えて、作品そのものに歴史性や重みを与える要素でもあります。塩窯という特殊な技法と登り窯という伝統的な焼成法が重なることで、この花入には他では得難い独自の風格が備わっています。: 7cm : 13. 7cm 1963 38 1983 58 1984 59 1985 60 1986 61 1987 62 1988 63 1989 1990 2 1993 5 1994 6 1995 7 1996 8 1997 9 1998 10 1999 11 2000 12 2001 13 2002 14 CRIA 2003 15 KUMHO 2004 16 2005 17 2006 18 2007 19 2008 20 2009 21 2010 22 2011 23 JR 2012 24 2015 27 2016 28 2017 29 2018 30 2022 4 KYOTO KILIN 2023 5